解決，這也許會是我日後創作的走向。
（2010. 5. 18， 感謝30單元給予的領悟）
18.5.10
16.5.10
BBOY, I AM BACK
是時候獨立，是時候創造，是時候重整，再次挖掘回自己。
一切重新來過，找回了對 bboy 的熱誠，本來屬於我的才華。
我重新面對我的crew，從那裡失敗，從那裡站起來，腳踏實地，往前走！
15.5.10
R16
R16 第一次看國外的現場Battle!!
獨特的氣氛，獨特的文化，獨特的event，獨特的風格！ 100% underground，喜歡看世界的人可以見識見識~
BBoy culture , 還是很喜歡！
14.5.10
創作 vs Presentation
凌晨三點，嘗試趕FILM PROPOSAL，但一切都處於混亂。
原來我的思路真的與別人有不同。一開始，我對照著人家的 proposal guide，我完全寫不出東西，很機械死腦。然後我決定先蓋掉guide用自己方法寫，開始有mood寫了。然後我又對照回guide，guide的的確是一個很清楚的presentation，但我就是沒辦法從我的原稿convert到一個可以很好present的格式。
這讓我更清楚看到我的作品常還是卡在convert不去presentation part。
我以前都會用自己的思路和整理法把作品present出來，整理出來雖然很整齊，但人家都get不到。
我喜歡自己獨特的思路，但present時的確不能用這種整理法present，原因是：
當我創作時，思路是越來越寬，越來越多可能性出來，很全方位去觀世界，而present時，東西是要被整理出來，應該是要收窄，越尖銳越好，很針對性的，一就是一，而且難就難在，要從創作時想出那麼多的例子，idea，source中，挑選出一個最有說服力，最完美的那一個來present，要一針見血，除非你的聽眾是個想像力開放的人。
Walau，真的要學習能寬能窄，真的不容易了。
13.5.10
MUKHSIN
12.5.10
我的野蠻公主
又一部有 feeeel 的電影，‘我的野蠻公主’
這部戲名字真的取錯了，而且那時在穎杰家偶然隨便看了一下，還標簽它是爛片。
結果有一天我從頭看到尾，真有feel 的呀~
也因為他的音樂，Hip hop + 傳統樂器... 不知道為甚麼，就是很喜歡，對這種音樂特別有種感觸。
整部戲也充滿了夢幻的感覺，能觸動年輕人內心的感覺。 結局也是以浪漫解決的。
整體簡單又感動，看了讓我想去韓國走一趟。
音樂 ＋ 畫面
音樂 對一部電影的 ‘感覺’ 起了很大的作用... 音樂 ＋ 畫面 ＝ 一種化學（而不是混合） 效果。像宮崎峻的，因為音樂，再配上他的畫面，天衣無縫！
初戀紅豆冰 贏大日子的，也是這種 ‘化學作用’。
如果配合的對，出來的outcome 真的很有 feeeelll~~~ 的。
一個女子頭靠在船邊，船在水面上划過，水面浮出的波浪。 這種場景，也許在我們失落感傷，或卸下重負後，特別有感覺。 但如果不加上音樂，表達不出其意境，就像風水畫，年輕人看了都會睡覺。
同樣的一首rock歌，放對位子，他會很感動，沒放對位子，它就是吵和叛逆。
導演就像調劑師，台詞，佈景，音樂，等，是一種 ‘化學’。 不能亂配，也不能分析。 就像編曲把很多樂器混在一起播，配錯，整部戲怪，跟著邏輯配，效果平平，配的好，觀眾就是奇怪的會有感觸，事半功倍。
葉問的佈景，棒！ 初戀紅豆冰的音樂 & 畫面，nice~
向敬業，致敬 ！
穎杰在畢演失聲的那機天，逼得他十萬火急，在我家煲藥。
先煲一碗，約 x 分鐘，然後分兩碗，接著 xxx 然後 yyy........
我第一個想的，是為甚麼這個藥材店老闆可以把自己的一生拿來背這一些 xx yy。小時候小孩子的夢想都是想做可以很出色的，很有型的，或能賺大錢的行業。但藥材店老闆是怎麼想的？ 他是怎麼接觸這行的？ 這是他的興趣嗎？
如果大家可以選擇，是不是都會選一些能成名賺大錢的事業嗎？
我沈思了，一個人工作是為了甚麼？ 名利？ 金錢？ 生活？
有哪個行業算是高尚的和普通的？
這讓我感受到了，一個 ‘專業’ 演員和 ‘專業’ 藥材店老闆的互助互補。
每個人全心全意做好自己的崗位，最終是為成就別人而付出的價值。。。
這一切，只發生在我一剎那的想法，使我不禁要對各行各業的敬業者致敬！
7.5.10
'FREE HUG'
'FREE HUGS' -- inspired by Juan Mann
一個又簡單，又感動，內又包含了非常豐富的意思。
他宣傳了防愛滋，又宣傳了博愛，且宣傳了越過國際和種族，也被那個人的使命感動。
這個活動也是個街頭表演，也是個街頭活動。
那個差距實在太大了。之前被人拒絕的時候是那麼的心酸，但當有人接受他的時候，結果是整條街被感動！
最初大家不願意給出愛，以為這個人要索取別人的愛；之後，是誰都不欠誰，互相給出，相互依賴！
一個現場演藝出從被人家歧視、丟爛的，變成最感動，最有意思！
或者說，如果用普通的角度去看，也許會覺得這個人很無聊，幼稚，浪費時間；但如果把他拍攝起來，整個東西起的作用是那麼的龐大！
這種藝術也是需要會欣賞的人，能感覺博愛的人才覺得有意義。。。
馬來西亞人有沒有這種膽識呢？
如果換在本地進行，有沒有那個效果呢？
1.5.10
ROMEO & JULIET
今天看了 ‘Romeo & Juliet’ 舞劇，第一次真正接觸芭蕾舞。 芭蕾原來真的很美，我覺得芭蕾很 ‘淒美’，用來表達淒慘很適合。記得那時半夜起床看的外國芭蕾舞劇紀錄片，小曼的不懂誰也說過，外國的芭蕾和本地比發展得很遙遠了，今天我終於意識到芭蕾的美了（雖然這套舞劇水準還算普通）。 小p 也分享了現代舞原來是由一位女子決定丟下芭蕾舞鞋而跳出自由而創造的，因為她覺得芭蕾舞很壓抑。 的確，我用 ‘淒美’ 來形容。尤其我最喜歡Romeo半夜偷遇Juliet，和最後Romeo忍痛與Juliet跳舞的雙人舞，Juliet淒美的擁抱動作，Romeo帶動著Juliet的身體，Juliet完全柔軟的把身體交給Romeo抱住。。。
3.4.10
－
和父母吃飯，爸爸講了一大堆禮儀，我感覺從小就是在這樣壓抑著，沒得發表自己意見，然後逃開，然後用理性，然後又有罪惡感。
整個過程，就像我生命的主要關卡。。
小時候，我和我自己說，我要離開這個家，總有一天要在外成功回來給他們看。
因為我不願意溝通，不願意把自己的感覺講給他們聽。我選擇壓抑。
今天，我的模式一清二楚的呈現在劇場了。
搞到我現在，不愛講話的性格，才華常不被認同，很多怨氣和埋怨。
2.4.10
一個進化的過程...
演技一直不被認同，很亂，很鬱悶。亂在不知道我到底要走藝術路線還是走商業路線。我覺得那種演法不是我喜歡的，但他們喜歡。我有努力在用自己的方法練習，只不過自己還不到位，東西還未出味，就被人家否認了。
我很想作自己喜歡的作品，但看回以前，我發現很多的缺點。看回以前自己的表演方法，我的確覺得自己還不到位。一路上，我相信如果要被塑造，是有可能的，但我一直執著不要被塑造，要原創。我討厭被人欺壓，強求要作那種創作。
以前我打籃球，就用和別人不一樣的方法。很多人都批評我太多花招，但我的花招，其實比正統的還好用，也不難練，如果我繼續練，我可能可以打出另外一種 ‘正統’ 。
以上是上次排戲，我學到敢敢走自己的路、風格，因為我本來就跟別人不一樣。還有要敢敢擴張情緒，因為我不要過被人欺壓的生活。
我一直批評人家看以為自己很高尚，看不清實事。並且詛咒他們的方法最後不會成功，生活會碰釘子。
之後，才突然了解，生活本來如此，但自己太過於批判外在，並給自己很多藉口。
今天排戲，我看到了很多自己思想上的錯，浮出自己不夠好，自己不能付出給群體，自己的孤立，自己強求別人認同，自己的防衛。看到別人的進步，看到別人的往前走，害怕自己被人比下去，人家不好時我自大，人家好時我自卑。小我一直弄到我很不舒服。
現在看回這個過程，想起老師說：先治療受害，然後治療害人。現在我看到更清楚的是，不要壓抑被害者情緒，之後還要更勇敢踏前看一些看了會很不舒服的自己的原貌。整個過程並沒有對和錯，但原來自己是在成長的。
不要放棄自己獨特的風格，但要治療那些負面的情緒。
要再次承諾勇敢往前走。勇敢看自己！
29.3.10
－
凌晨3點超累，躺在床上全身放輕鬆入睡。第二天 7.30am起，還有點精神。
凌晨1.30，心裡壓抑很多（開心和悲傷），帶著很多思緒入睡。第二天7.30am起，完全很累。。
結論。。 睡覺前要放輕鬆，睡質好，睡半神倍。
23.3.10
17.3.10
－
今天早上，剛起床，整個人很累、很down mood。媽媽姊姊剛離開後，我就扑上沙發，開電視看。剛好是一部日本電影，下著雪，然後一個父母中間牽著女兒，配上一個小女孩唱的童歌。最後是一個很美的女angel。我當下突然大哭了出來~
一方面是我為了作歌忙得不像人樣。另外是對家人的虧欠感。還有是我注意在參考著那首歌的編曲，結果被他的琴玄感動和觸動了，也加上我對日本製作的情有獨忠。
16.3.10
Eugenio Barba 講座筆記
記得小時候玩lego，亂亂拼，慢慢的會拼出很型的東西。這次做音樂，我也是沒給自己設限，把很多樂器和音符漸漸拼出個音樂。
我聽了個講座，Odin Teatret 的導演 Eugenio Barba， 雖然他的英語我真的80%聽不懂，但我靠感覺猜。自己得到的是，先不設限制，導演和演員在‘文字’劇本之間沖擊出新的‘空間’。他先介紹肢體動作大概有幾種（快、慢、硬、軟等），然後透過演員自己沒邏輯的即興，最後慢慢雕刻出一組表演。先用音樂唱台詞到唸個有高低起伏的台詞。這個沖擊了我，看他們怎麼可以拿捏每個小動作、音調細節等。
把一組行動，分析成很多的小動作，然後在把這些小動作加以變化（加道具、換服裝、換方向等），我覺得這個方法還可以找出不同變奏之中的相同點。
（但我在想我比較注重從內而外的表演。）
他也說，演員和觀眾之間的關係，很多的是因為一些小動作勾起觀眾的impulse（印象反應）。
劇場就是一個可以拼湊很多新東西的lego，有個觀眾問了，他是如何持續在劇場的動力，他說了，要找尋新的挑戰，我在想很多本地劇場玩lego時，手裡愛拿著別人的成品，然後朝著它拼湊。
他們很嚴厲不讓人拍照，因為我以上所寫的都是用錢換回他的版權的。
12.3.10
放開自己的生活形式
昨晚，我至夜不睡，滿腦爆浮著作品的好與壞。今早，我仔細的刷每個牙，洗臉時慢慢搓揉皮膚。
生活上其實有很多細節，需要我們去忙的。可是當我‘不忙’的時候，空虛感會促使自己往外找東西做。
我想，要成就自己，茫然地向外拼命，不如打好生活上的基礎。收拾好房間，照顧好身體，早睡早起，學好英文，偶爾與朋友喝茶談天，常陪父母吃晚餐，交個女朋友分享心得。。 而這些都是我目前沒有時間做的。
挪個時間寫寫這篇部落格，以後可能會成為我的創作題材。
愛自己，隨著靈感過活。
11.3.10
The Making of Apocalyto
半夜看youtube，making of Apocalyto，我一直whoa!! 真的是鄉笆老看美國人拍大製作。
從很x大的場面，到每個很很很小的細節，真的不懂他們怎麼做到的~
8.3.10
我的幻想記錄
之前曾想擁有屬於自己的studio，任由自己佈置。之後和朋友想買棟房開bboy餐廳。之前組crew就是想有個屬於自己團的藝術。之前也搞失敗了一個屬於自己設計的event。還有，收集idea 的 proposal company。
現在最新的出爐了！！ 因為去clubing沒能盡情的跳自己想跳的舞，沒有家自己跳舞那麼爽。所以想有個空間，是讓藝術家們啓發靈感的。
有器具任由各界藝術家用，有的暍咖啡，暍的人可以看藝術家在啓發靈感，藝術家也有觀眾實驗自己的作品。有音樂，有的靜坐，有的和別的藝術家討論，訪問外界的人。可以拍攝，排練。hehe!
7.3.10
Subscribe to:
Posts (Atom)