21.5.10

創造

劇場畢業後的我,因為經歷很多的批判、意見,開始會想很多關於自己的作品要怎樣才能滿足觀眾需求,也因此對自己作品做出改變。但這個舉動不完全是好的,,現在要做作品時,會要考慮很多,而且說是開始注意細節,講是從基礎做起,但結果是跟著別人的formula去做,作品變得好像很傳統、普遍。也因此弄到自己很辛苦,一直抓摸不到大眾的需求到底是甚麼,自己其實也不是很喜歡大眾普遍喜歡的口味。而最近我看回自己以前的作品,發覺以前有某些東西是很珍貴的,但我前一陣子丟掉了。

結果我領悟到另一個道理,就是,的確,活在市場上,能點中人們的需求,就會成功。與其那麼辛苦的絞盡腦汁去滿足觀眾,不如我自己可以創造觀眾對我的需求?? 我以前珍貴的就是這個的,我珍貴的特點也是這個的。


Microsoft Window 也就是讓人類從沒有對電腦的需求直到今天每個人無它不能,是他創造的。

穩住自己的腳步,不需要求別人,但在於真心付出,福報因此而來。

18.5.10

不要切斷溝通

原來誤會是一切問題之根,溝通是一切問題的解決之道。

解決,這也許會是我日後創作的走向。


(2010. 5. 18, 感謝30單元給予的領悟)

16.5.10

BBOY, I AM BACK

是時候獨立,是時候創造,是時候重整,再次挖掘回自己。

一切重新來過,找回了對 bboy 的熱誠,本來屬於我的才華。

我重新面對我的crew,從那裡失敗,從那裡站起來,腳踏實地,往前走!




15.5.10

R16

R16 第一次看國外的現場Battle!!

獨特的氣氛,獨特的文化,獨特的event,獨特的風格! 100% underground,喜歡看世界的人可以見識見識~
BBoy culture , 還是很喜歡!










14.5.10

創作 vs Presentation

凌晨三點,嘗試趕FILM PROPOSAL,但一切都處於混亂。
原來我的思路真的與別人有不同。一開始,我對照著人家的 proposal guide,我完全寫不出東西,很機械死腦。然後我決定先蓋掉guide用自己方法寫,開始有mood寫了。然後我又對照回guide,guide的的確是一個很清楚的presentation,但我就是沒辦法從我的原稿convert到一個可以很好present的格式。


這讓我更清楚看到我的作品常還是卡在convert不去presentation part。

我以前都會用自己的思路和整理法把作品present出來,整理出來雖然很整齊,但人家都get不到。

我喜歡自己獨特的思路,但present時的確不能用這種整理法present,原因是:

當我創作時,思路是越來越寬,越來越多可能性出來,很全方位去觀世界,而present時,東西是要被整理出來,應該是要收窄,越尖銳越好,很針對性的,一就是一,而且難就難在,要從創作時想出那麼多的例子,idea,source中,挑選出一個最有說服力,最完美的那一個來present,要一針見血,除非你的聽眾是個想像力開放的人。

Walau,真的要學習能寬能窄,真的不容易了。

13.5.10

MUKHSIN






剛看了Yasmin Ahmad 的 Mukhsin,看到了整個馬來人的生活,文化。

真的,馬來人和華人的文化習俗相太大了,怪不得彼此那麼難接受對方,還有那麼多誤會存在。

我看了之後,要學習接納他們,因為,這是他們的文化,他們習慣,只不過我們偶爾會看不順眼而已。

12.5.10

我的野蠻公主

又一部有 feeeel 的電影,‘我的野蠻公主’

這部戲名字真的取錯了,而且那時在穎杰家偶然隨便看了一下,還標簽它是爛片。
結果有一天我從頭看到尾,真有feel 的呀~


也因為他的音樂,Hip hop + 傳統樂器... 不知道為甚麼,就是很喜歡,對這種音樂特別有種感觸。
整部戲也充滿了夢幻的感覺,能觸動年輕人內心的感覺。 結局也是以浪漫解決的。


整體簡單又感動,看了讓我想去韓國走一趟。

音樂 + 畫面

音樂 對一部電影的 ‘感覺’ 起了很大的作用... 音樂 + 畫面 = 一種化學(而不是混合) 效果。

像宮崎峻的,因為音樂,再配上他的畫面,天衣無縫!

初戀紅豆冰 贏大日子的,也是這種 ‘化學作用’。


如果配合的對,出來的outcome 真的很有 feeeelll~~~ 的。


一個女子頭靠在船邊,船在水面上划過,水面浮出的波浪。 這種場景,也許在我們失落感傷,或卸下重負後,特別有感覺。 但如果不加上音樂,表達不出其意境,就像風水畫,年輕人看了都會睡覺。


同樣的一首rock歌,放對位子,他會很感動,沒放對位子,它就是吵和叛逆。


導演就像調劑師,台詞,佈景,音樂,等,是一種 ‘化學’。 不能亂配,也不能分析。 就像編曲把很多樂器混在一起播,配錯,整部戲怪,跟著邏輯配,效果平平,配的好,觀眾就是奇怪的會有感觸,事半功倍。


葉問的佈景,棒! 初戀紅豆冰的音樂 & 畫面,nice~



向敬業,致敬 !

穎杰在畢演失聲的那機天,逼得他十萬火急,在我家煲藥。
先煲一碗,約 x 分鐘,然後分兩碗,接著 xxx 然後 yyy........


我第一個想的,是為甚麼這個藥材店老闆可以把自己的一生拿來背這一些 xx yy。小時候小孩子的夢想都是想做可以很出色的,很有型的,或能賺大錢的行業。但藥材店老闆是怎麼想的? 他是怎麼接觸這行的? 這是他的興趣嗎?
如果大家可以選擇,是不是都會選一些能成名賺大錢的事業嗎?
我沈思了,一個人工作是為了甚麼? 名利? 金錢? 生活?
有哪個行業算是高尚的和普通的?

這讓我感受到了,一個 ‘專業’ 演員和 ‘專業’ 藥材店老闆的互助互補。
每個人全心全意做好自己的崗位,最終是為成就別人而付出的價值。。。


這一切,只發生在我一剎那的想法,使我不禁要對各行各業的敬業者致敬!

7.5.10

'FREE HUG'

'FREE HUGS' -- inspired by Juan Mann



一個又簡單,又感動,內又包含了非常豐富的意思。
他宣傳了防愛滋,又宣傳了博愛,且宣傳了越過國際和種族,也被那個人的使命感動。

這個活動也是個街頭表演,也是個街頭活動。

那個差距實在太大了。之前被人拒絕的時候是那麼的心酸,但當有人接受他的時候,結果是整條街被感動!
最初大家不願意給出愛,以為這個人要索取別人的愛;之後,是誰都不欠誰,互相給出,相互依賴!
一個現場演藝出從被人家歧視、丟爛的,變成最感動,最有意思!

或者說,如果用普通的角度去看,也許會覺得這個人很無聊,幼稚,浪費時間;但如果把他拍攝起來,整個東西起的作用是那麼的龐大!

這種藝術也是需要會欣賞的人,能感覺博愛的人才覺得有意義。。。

馬來西亞人有沒有這種膽識呢?
如果換在本地進行,有沒有那個效果呢?

1.5.10

ROMEO & JULIET





今天看了 ‘Romeo & Juliet’ 舞劇,第一次真正接觸芭蕾舞。 芭蕾原來真的很美,我覺得芭蕾很 ‘淒美’,用來表達淒慘很適合。記得那時半夜起床看的外國芭蕾舞劇紀錄片,小曼的不懂誰也說過,外國的芭蕾和本地比發展得很遙遠了,今天我終於意識到芭蕾的美了(雖然這套舞劇水準還算普通)。 小p 也分享了現代舞原來是由一位女子決定丟下芭蕾舞鞋而跳出自由而創造的,因為她覺得芭蕾舞很壓抑。 的確,我用 ‘淒美’ 來形容。尤其我最喜歡Romeo半夜偷遇Juliet,和最後Romeo忍痛與Juliet跳舞的雙人舞,Juliet淒美的擁抱動作,Romeo帶動著Juliet的身體,Juliet完全柔軟的把身體交給Romeo抱住。。。